https://hdl.handle.net/10259/9404 Mon, 27 Jul 2026 16:16:22 GMT 2026-07-27T16:16:22Z https://hdl.handle.net/10259/11916 La picaresca femenina en el Siglo de Oro y su reformulación teatral contemporánea: un estudio a partir de "Malvivir" de Álvaro Tato Ruiz Arrizabalaga, Olatz Este trabajo analiza la narrativa picaresca femenina del Siglo de Oro español en contraste con la obra teatral contemporánea Malvivir (2022), de Álvaro Tato. El trabajo tiene como propósito rescatar del olvido la figura de la pícara, siempre relegada a un campo menor en el estudio literario, y, a su vez, visibilizar la mirada dogmática y patriarcal que ha sufrido históricamente la mujer. A través de la relectura de Malvivir, el estudio examina los códigos de la picaresca femenina y su relación con la realidad sociomoral áurea. De este modo, el análisis de los aspectos más relevantes de la picaresca femenina y su reformulación en una obra actual nos ofrece la posibilidad de adentrarnos en los bajos mundos de un siglo tan fructífero como contradictorio.; This paper analyzes the Spanish Golden Age female picaresca narrative in contrast with the contemporary theatrical play Malvivir (2022) by Álvaro Tato. The aim of this study is to bring renewed attention to the figure of the pícara , traditionally relegated to a marginal position within literary studies and, at the same time, to make visible the dogmatic and patriarchal gaze that women have historically suffered. Through a re reading of Malvivir, the study examines the codes of the female picaresque and its relationship with the socio-moral reality of the Golden Age. In this way, the analysis of the most relevant aspects of the female picaresque and its reformulation in a contemporary work offers an opportunity to delve into the underworld of a century as fruitful as it was contradictory. Mon, 01 Jun 2026 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/10259/11916 2026-06-01T00:00:00Z https://hdl.handle.net/10259/11163 La teatralidad de Valor, agravio y mujer de Ana Caro: una reconstrucción escénica desde la semiótica teatral Vázquez Pedro, Maider Este TFG analiza la teatralidad de la obra Amor, agravio y mujer de Ana Caro de Mallén aplicando la metodología de la semiótica y la semiología teatral. Se plantea una hipótesis de puesta en escena verosímil en el contexto del teatro del siglo XVII. El análisis abarca didascalias, espacio escénico, vestuario y efectos sonoros, con el fin de proponer una interpretación escénica coherente con las convenciones teatrales de la época.; This research paper analyses the theatricality of Amor, agravio y mujer by Ana Caro de Mallén using the methodology of semiotics and theatrical semiology. It presents a plausible staging hypothesis within the context of 17th-century theatre. The analysis covers stage directions, scenic space, costumes, and sound effects, aiming to propose a stage interpretation consistent with the theatrical conventions of the period. Mon, 09 Jun 2025 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/10259/11163 2025-06-09T00:00:00Z https://hdl.handle.net/10259/11024 La visibilidad de los discursos femeninos en el teatro de Diana M. de Paco Serrano Parra Palacios, Rosa María Hoy en día estamos viendo cómo se empieza a recuperar y dar valor a las voces de las mujeres, que durante mucho tiempo fueron silenciadas por el patriarcado. Esta recuperación no solo es visible en lo social o lo político, sino que también aparece con fuerza en el teatro actual del que hace gala Diana de Paco Serrano. Su dramaturgia está en relación con la representación de las mujeres y las formas de violencia estructural que atraviesan sus vidas, poniendo el foco en los procesos de empoderamiento, sororidad y reapropiación de la palabra para hacer una crítica a los estereotipos de género impuestos por el sistema patriarcal; Today we are witnessing how women’s voices—silenced for so long by the patriarchy— are beginning to be recovered and valued again. This recovery is not only evident in the social and political spheres, but also emerges strongly in contemporary theatre, as seen in the work of Diana de Paco Serrano. Her dramaturgy focuses on the representation of women and the forms of structural violence that shape their lives, highlighting processes of empowerment, sorority, and the reclaiming of speech as a way to challenge the gender stereotypes imposed by the patriarchal system. Sun, 01 Jun 2025 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/10259/11024 2025-06-01T00:00:00Z https://hdl.handle.net/10259/10535 Los contenidos de la Literatura del Siglo de Oro en los libros de texto de enseñanza secundaria de la Comunidad Valenciana García Ferrer, Josep Desde que la Constitución de 1812 recoge una educación pública gratuita, la asignatura relacionada con conceptos propios de la literatura siempre ha estado de alguna forma presente en la enseñanza secundaria. El enfoque inicial se dirigió hacia la creación de un corpus literario que sirviera de canon de la literatura española y, acorde con ello, aparecieron las primeras cátedras de historia de la literatura. No obstante, desde el siglo XX, el estudio de esta área ha experimentado una evolución significativa, reflejando los cambios en la sociedad, la pedagogía y la percepción de la literatura a lo largo de los años. https://hdl.handle.net/10259/10535