Se analiza la estética del “Street Art” como patrimonio asociado a un entorno predominantemente rural en la región española de Extremadura. Para ello se eligen varios aspectos: dos artistas locales, responsables de buena parte de los murales contemporáneos en el entorno; el uso de telas como leit-motiv en una pared a la manera de lienzo y, finalmente, la evolución estética de sendos creadores. Se descubre cómo, aun como arte efímero, se asocia la tela a la práctica antropológica de las mujeres rurales y se reivindica como postura política frente a la denominada “España vaciada”.
The aesthetics of ‘Street Art’ as a heritage associated with a predominantly rural environment in the Spanish region of Extremadura is analysed. Several aspects are chosen for this purpose: two local artists, responsible for a large part of the contemporary murals in the area; the use of canvas as a leit-motiv on a wall; and, finally, the aesthetic evolution of the two creators. We discover how, even as ephemeral art, the canvas is associated with the anthropological practice of rural women and is claimed as a political stance in the face of the so-called ‘empty Spain’.
